Die Heinze ArchitekTOUR geht 2026 in die nächste Runde und lädt Architekt:innen, Planer:innen sowie Bauverantwortliche erneut zu einer der führenden Branchenveranstaltungen für Architektur und Bau ein. Unter dem Leitmotiv „PROJECTS’26“ präsentiert das Event über 240 realisierte Referenzprojekte und innovative Produktlösungen – kompakt, praxisnah und inspirierend.

In sieben deutschen Städten sowie einer Stadt in der Schweiz verbindet die ArchitekTOUR Ausstellung, Fortbildung und Networking zu einem interdisziplinären Erlebnis. Neben kuratierten Projektpräsentationen erwartet die Besucher:innen ein dialogorientiertes Bühnenprogramm mit Impulsvorträgen, Best Practices und fachlichem Austausch auf Augenhöhe. Hersteller zeigen konkrete Anwendungen und Lösungen direkt am Objekt – Architektur wird so greifbar und erlebbar.

Das Programm in Berlin ist von der Architektenkammer Berlin mit 4 Unterrichtseinheiten anerkannt.

Städte sind nie fertig gebaut, sie sind … in Arbeit. Ganz besonders trifft dieser Satz auch auf Linz zu. Nicht nur, dass sich die Landeshauptstadt im stetigen Wandel befindet, sie gilt auch seit jeher als eine Stadt der Arbeit. Arbeit und Stadt waren lange Zeit eng miteinander verbunden. Heute steht beides vor großen Herausforderungen.

Das Studio Städtebau der Kunstuniversität Linz richtet den Blick auf das Viertel rund um den Bulgariplatz. Unter dem fiktiven Namen „Linz Central“ wird damit ein lokales Fallbeispiel für die kontinuierliche Transformation der Stadt verhandelt. Die „arbeitende“ Ausstellung im afo macht Werkzeuge aus Stadtplanung und Architektur direkt erlebbar. Durch Aktivitäten von Studierenden vor Ort entsteht ein Dialog mit der Stadtöffentlichkeit, der neue Perspektiven eröffnet und Zusammenhänge sichtbar macht.

Kuratiert von Therese Eberl, Stefan Groh, Paige Michutka, Jakob Pesendorfer und Markus Vogl, Studio Städtebau, Institut für Architektur, Kunstuniversität Linz

Text: afo architekturforum oberösterreich

Der Peter-Joseph-Lenné-Preis des Landes Berlin ist der weltweit größte Ideenwettbewerb für den Nachwuchs der Garten- und Landschaftsarchitektur, Freiraumplanung und Stadtentwicklung, der in den genannten Fachgebieten ausgebildet wird oder bereits beruflich tätig ist.

In diesem Jahr stehen drei spannende Aufgaben im Mittelpunkt: die Weiterentwicklung eines bedeutenden Freiraumprojekts in Berlin, die Gestaltung eines naturnahen Flussraums in Freiburg im Breisgau und die Transformation eines ehemaligen Güterbahnhofs in Prag. Gesucht werden Konzepte, die ökologische, soziale und gestalterische Aspekte verbinden und neue Perspektiven für urbane und ländliche Freiräume eröffnen.

• Aufgabe A: Berlin – Tilla-Durieux-Park – Freiraum im Klimawandel
• Aufgabe B: Freiburg – Öffentliche Räume im Wandel
• Aufgabe C: Prag – Güterbahnhof Žižkov – Nachhaltige Quartiersentwicklung

Der Peter-Joseph-Lenné-Preis wird je Aufgabe mit einem Preisgeld in Höhe von 5.000 Euro prämiert. Weitere besonders gute Entwürfe werden mit einer Peter-Joseph-Lenné-Anerkennung gewürdigt. Hierfür kann das Preisgericht in den drei Kategorien Prämien in Höhe von insgesamt bis zu 10.000 Euro vergeben. Für Arbeiten, die besonders qualitätsvolle Beiträge zur Pflanzenverwendung aufweisen, wird die Karl-Foerster-Anerkennung durch die Karl-Foerster-Stiftung mit insgesamt 1.500 Euro vergeben.

Text: Senatsverwaltung für Mobilität, Verkehr, Klimaschutz und Umwelt (gekürzt)

2025 bearbeitete der erste Teil der Ausstellung ›Sorgende Stadt‹ die Frage, wie der große Leerstand im Einkaufszentrum ›Marktplatz Center‹ am Alice-Salomon-Platz als ein kommunal organisiertes Bildungs- und Sorgezentrum umgenutzt werden könnte. Die Ausstellung gab Anstöße für ein Umdenken, weg von klimaschädlichen oder profitorientierten Raumnutzungen, hin zu einer gemeinwohlorientierten Stadtentwicklung.

Nun schaut der zweite Teil der Ausstellung auf das Engagement von acht Arbeiter_innen- und Anwohner_inneninitiativen in Marseille und Berlin, die sich intensiv um ihre Stadt kümmern. Die Initiativen setzen sich für ein Umdenken zugunsten einer gerechten Stadt ein, welches durch Druck von der Straße als auch durch Selbstermächtigung und Aneignung erfolgen soll. Ihr Engagement ist konstruktiv und kooperativ angelegt. Dazu gehört ihre Zusammenarbeit mit Betriebsräten, Hochschulen, Künstler_innen, Politiker_innen, Rechtsberater_innen und Verwaltungsvertreter_innen.

Mit Beiträgen über ›L‘Après M‹ (Marseille) von Salma Alaabed, Jérôme Mard & Laura Wagner, Benoît Guillaume & Julien Brygo; ›Lieferando Workers Collective‹ und ›Migrant Worker & Student Canteen‹ (Berlin); Anwohner_initiativen ›Bowlingbahn fr5 muss bleiben!‹, ›Bürgerbeirat Zukunft Tal-Center‹, ›Helene-Weigel-Platz‹, ›Marzahn-Ost‹, ›Schulneubau Auerbacher Ring‹ (Berlin) mit ASH-Seminar ›Soziale Arbeit als urbane Praxis‹ und ASH-Medienwerkstatt. Kuratiert von Eva Hertzsch, Adam Page & Andrea Plöger.

Text: Alice Salomon Hochschule Berlin

In den kommenden Jahrzehnten rechnet die Stadt Zürich mit einem Bevölkerungswachstum von rund 25 Prozent – das entspricht etwa 100 000 zusätzlichen Einwohner:innen. Neben der Bereitstellung von Wohnraum betrifft diese Entwicklung auch gemeinschaftliche Dienstleistungen, öffentliche Einrichtungen, Mobilität und Erholungsflächen. Gleichzeitig verändern sich Wohnformen und Mobilitätspraktiken, der Klimawandel erfordert neue planerische Antworten, und Grünräume gewinnen weiter an Bedeutung. Stadtentwicklung muss unter diesen Bedingungen zunehmend ganzheitlich gedacht werden.

Wie lässt sich Zürich weiter verdichten, ohne an städtischer Qualität zu verlieren? Und wie können jene öffentlichen Angebote, die die Stadt prägen und lebenswert machen, langfristig gesichert werden?

«Dialoge zur Verdichtung / Dialogues on Densification» untersucht Szenarien, die sich diesen Fragen widmen. Die Ausstellung blickt auf die historische Entwicklung der Stadt und zeigt, wie sich Zürich auf Grundlage robuster städtebaulicher Regelwerke und Codes entwickeln konnte. Zugleich fragt sie, inwiefern diese bestehenden Instrumente heute einer Neubewertung bedürfen, und sucht nach gestalterischen Ansätzen, mit denen Verdichtungsprozesse qualitativ gesteuert werden können.

Thematisch gegliedert behandelt die Ausstellung die Bereiche Wohnen, öffentlicher Raum und Mobilität, öffentliche Bauten, Gewerbe- und Arbeitsnutzungen sowie das bauliche Erbe. Film, grossmassstäbliche physische Modelle, Archivmaterialien, Zeichnungen, Fotografien und digitale Rundgänge vermitteln unterschiedliche Perspektiven auf ein dichteres und zugleich nachhaltiges Zürich.

Text: ZAZ Bellerive - Zentrum Architektur Zürich

Die Ausstellung präsentiert die 1930 vom Bauhaus Dessau errichteten Laubenganghäuser als Planung von großer Aktualität. Die Entwürfe reagierten auf Anforderungen, die auch heute an den Wohnungsbau gestellt werden: einfaches Bauen, bezahlbarer Wohnraum und angemessener Komfort für alle. Unter der Leitung von Hannes Meyer mit Studierenden realisiert, folgten sie dem Motto „Volksbedarf statt Luxusbedarf”. Die anpassungsfähigen Mietwohnungsbauten zeichnen sich durch eine klare Struktur aus. Ihre zurückhaltende Gestaltung ermöglichte trotz niedriger Mieten eine Ausstattung, die hohen hygienischen und technischen Standards entsprach. Die Ausstellung ordnet die Häuser in ihre politischen, sozialen und wirtschaftlichen Zusammenhänge ein und übersetzt einen Gebäudeabschnitt in den Ausstellungsraum.

EINFACH GEBAUT! macht die funktionalistische Organisation der Laubenganghäuser unmittelbar erfahrbar und lädt dazu ein, die Impulse dieser Häuser für einen nachhaltigen Wohnungsbau heute zu entdecken.

Text: Deutsches Architekturzentrum DAZ

Im Mai 2006 gründeten wir den gemeinnützigen Verein Münster Modell e.V. als Forum für Baukultur. Gleichzeitig starteten wir den Bau eines Stadtmodells der Innenstadt von Münster im Maßstab 1:500. Dieses Modell erstreckt sich inzwischen über mehr als 80 Quadratmeter.

Unser 20-jähriges Bestehen bietet nun die Gelegenheit, unsere Arbeit in einer Jubiläumsausstellung zu präsentieren und in einem Begleitprogramm Zukunftsperspektiven für die beiden Themenfelder „Stadtmodelle“ und „Baukulturinitiativen“ zu entwickeln. Zu den öffentlichen Veranstaltungen sind alle Stadt- und Architekturinteressierten herzlich eingeladen. Die Veranstaltungen finden bei freiem Eintritt in der Stadthausgalerie Münster statt. Eine Anmeldung ist nicht erforderlich.

Text: Münster Modell e.V.

Design for Democracy versteht sich als ein von Verantwortung geprägtes Gestalten zur Erleichterung, Erweiterung, Erhaltung und Intensivierung des Lebens. Ein Gestalten guter, partizipativer Lösungen für die drängenden Probleme unserer Zeit, die – als gute Probleme definiert – ebenso gute gestalterische Lösungen verlangen. Design wird als ein Veränderungsprozess verstanden, den der Mensch an seiner Umwelt vollzieht, als ein Werkzeug, das ein friedliches, vielfältiges und demokratisches Miteinander fördern kann.

Die Ausstellung stellt aktuelle Gestaltungsbeispiele aus der Region Frankfurt RheinMain vor und verknüpft diese mit internationalen Projekten und Persönlichkeiten. Sie bietet neue Perspektiven auf das Verhältnis von Design und Demokratie, beleuchtet die Wirksamkeit von Gestaltung und lädt als interaktive Austauschplattform zu Informations-, Diskussions- und Erlebnisformaten für alle ein.

Das vielfältige Rahmenprogramm im Museum Angewandte Kunst wird den Gemeinsinn und die Teilhabe sowie den Austausch und die Zusammenarbeit der Gestalter:innen und Besucher:innen in den Mittelpunkt stellen. Regelmäßige Führungen und Workshops sowie Filmvorführungen und Diskussionen ergänzen die Veranstaltungen der WDC 2026 und der Open – Design Week (6.-14. Juni) in Frankfurt RheinMain.

Kurator:innen: Anna Scheuermann, Prof. Matthias Wagner K

Text: Museum Angewandte Kunst

Der Tag der Architektur ist ein jährliches bundesweites Ereignis, bei dem Architektinnen, Architekten und Planungsbüros ihre Türen öffnen und realisierte Projekte vorstellen. Interessierte können Gebäude besichtigen, an Führungen teilnehmen und direkt mit den Planenden ins Gespräch kommen.

Ziel ist es, Architektur erlebbar zu machen, aktuelle Trends zu zeigen und die Bedeutung guter Baukultur sichtbar zu machen. Bundesweit öffnen zahlreiche Projekte am 27. und 28. Juni 2026 ihre Türen.

Text: Bundesarchitektenkammer e.V.

Mit der Auszeichnung Zukunftspreis Vorbildliche Bildungsbauten in Bayern werden Projekte gewürdigt, die in besonderer Weise sichtbar machen, wie sich Architektur und Lernen im 21. Jahrhundert verbinden und wie dadurch nachhaltiger Mehrwert entsteht: für die Bildungseinrichtungen selbst, für Kommunen und für die Zivilgesellschaft. Ziel ist es, innovative Bauten auszuzeichnen, die einen herausragenden Beitrag für die Entwicklung einer zukunftsgerechten Bildungslandschaft leisten.

Die Projekte zeigen auf, wie eine qualitätvolle sowie wirtschaftlich effiziente, nachhaltige, ressourcenschonende, inklusive und zukunftsorientierte Planung und Umsetzung erfolgen kann. Bewertet werden u.a. die städtebauliche Einbindung, die räumlich-pädagogische Konzeption sowie Gestaltungs- und Prozessqualität, Funktionalität, Wirtschaftlichkeit und Nachhaltigkeit.

Gesucht sind realisierte Projekte (fertiggestellt ab 2021) in drei Kategorien: Kindertageseinrichtungen, Schulen sowie Hochschulen und weitere Bildungseinrichtungen – im Neubau wie im Bestand. Die Projekte müssen in Bayern liegen. Teilnahmeberechtigt sind Mitglieder der Bayerischen Architektenkammer oder einer anderen deutschen Architektenkammer. Voraussetzung für die Bewerbung ist das gegenseitige Einvernehmen aller Beteiligten (Entwurfsverfasserinnen und -verfasser, Bauherrschaften und/oder Trägerinnen und Träger der Bildungseinrichtungen) über die Einreichung.

Hier finden Sie weiterführende Informationen, die ausführliche Auslobung und den Link zur digitalen Bewerbungsplattform.

Text: Bayerische Architektenkammer

Das kürzlich erschienene Buch Buildings on Standby. Stitching the Post-Socialist Cityscape von Hendrikje Alpermann beschreibt die leerstehenden Hochhäuser A–E in Halle-Neustadt als Orte mit ungewisser Zukunft, an denen die Möglichkeiten und Unmöglichkeiten der Stadtplanung nach dem Sozialismus verhandelt werden. Seit mehr als 20 Jahren stehen vier der fünf Hochhäuser leer und befinden sich im Standby-Modus – in einem Zustand zukunftsorientierter Verfügbarkeit und als umkämpfter Raum zwischen Stilllegung und Reaktivierung.

An der Schnittstelle von Akteur-Netzwerk-Theorie und ethnografischer Stadtforschung untersucht die Studie diesen Zustand in seinen zeitlichen, materiellen und politischen Dimensionen. Sie zeigt, dass Gebäude im Standby-Modus viel Energie kosten, Risiken bergen und zu einem Verhandlungsobjekt für Vertrauen und Verantwortung werden. Das Buch eröffnet neue Perspektiven auf schrumpfende Städte, Zwischenräume und städtischen Wandel – im und über den postsozialistischen Raum hinaus.

Im Juni stellt die Autorin ihr Buch in Weimar und an zwei Terminen in Berlin vor.

Text: adocs Verlag

Ingenieurinnen und Ingenieure können ihre Projekte für den Deutschen Brückenbaupreis 2027 bis 30. Juni 2026 einreichen. Mit dem Wettbewerb zeichnen die Bundesingenieurkammer und der Verband Beratender Ingenieure VBI herausragende Ingenieurleistungen im Brückenbau aus. Der Preis steht unter der Schirmherrschaft des Bundesministeriums für Verkehr.

Der Deutsche Brückenbaupreis gilt als höchste Auszeichnung in diesem Fachgebiet und wird 2027 zum elften Mal vergeben. Gesucht werden Brückenbauwerke, die in den vergangenen fünf Jahren fertiggestellt wurden und durch technische Qualität, gestalterische Stärke, innovative Lösungen und nachhaltige Planung überzeugen.

Der Wettbewerb wird in zwei Hauptkategorien ausgeschrieben: Straßen- und Eisenbahnbrücken und Fuß- und Radwegbrücken. Darüber hinaus wird erneut der Sonderpreis Nachhaltigkeit vergeben. Er würdigt Projekte, die in besonderer Weise Lösungen für ressourcenschonendes und klimabewusstes Bauen entwickeln und umsetzen.

Brücken prägen Räume oft über Generationen hinweg. Sie verbinden Regionen, sichern Mobilität und stehen zugleich im öffentlichen Blick. Der Deutsche Brückenbaupreis macht sichtbar, welche Qualität Ingenieurinnen und Ingenieure sowohl im Neubau als auch im Umgang mit bestehender Infrastruktur erreichen. Eine Fachjury bewertet die eingereichten Projekte unter anderem nach Gestaltung, Funktionalität, Konstruktion, Innovation, Planungs- und Bauverfahren, Nachhaltigkeit sowie Wirtschaftlichkeit.

Text: Deutscher Brückenbaupreis

Die Dienstagsreihe der Hochschule Coburg ist ein lebendiger Treffpunkt für alle, die sich für Gestaltung und Baukultur interessieren. Jeden Dienstag um 19 Uhr wird das Audimax am Campus Design zur Bühne für spannende Vorträge aus der Architektur, Innenarchitektur, dem Bauingenieurwesen und Produktdesign. Seit 2002 organisieren Architekturstudierende diese besondere Reihe und laden regelmäßig inspirierende Persönlichkeiten zum Gespräch und Austausch ein.

In ihren Vorträgen geben sie Einblicke in ihre Arbeit und teilen wertvolle Erfahrungen. In den vergangenen fünfundzwanzig Jahren waren rund 200 nationale und internationale Architekturbüros zu Gast. Dazu zählen auch junge, regionale Büros und ehemalige Absolventen der Hochschule Coburg. So entsteht Woche für Woche ein offener Raum für kreativen Austausch, Wissenstransfer und spannende Diskussionen - eine Plattform, die zum Zuhören und Weiterdenken einlädt.

Text: Hochschule Coburg

Ziel der Veranstaltung ist es, kommunale Akteure zusammenzubringen und anhand innovativer Lösungen aus unseren vier Schulbau Open Source-Pilotkommunen und weiteren impulsgebenden Schulbauten einen Erfahrungsaustausch und Wissenstransfer zu ermöglichen.

Wir starten vormittags mit einem Trialog zwischen Prof. Dr. Stephan Rammler, Barbara Pampe und Dr. Meike Kricke. Im Anschluss können Sie sich in parallelen Workshops mit unseren Expert*innen zu Schwerpunktthemen im Schulbau austauschen.

Für die verbindliche Teilnahme zu der Veranstaltung bitten wir Sie, sich unter montag-stiftungen.de anzumelden. Dort finden Sie auch weitere Infos zum Programm. Bitte beachten Sie, dass eine Anmeldung bis zum 12.06.2026 möglich ist.

Text: Montag Stiftung Jugend und Gesellschaft

Frauen sind in technischen Berufen immer noch deutlich unterrepräsentiert – nur ca. 15 Prozent der Ziviltechniker:innen sind weiblich. Dabei prägen Architektinnen und Zivilingenieurinnen die Baukultur seit Jahrzehnten maßgeblich mit! Ihre Leistungen sichtbar zu machen, sie zu würdigen und jungen Frauen starke Vorbilder aufzuzeigen – das ist das Anliegen des anotHERVIEWture Award.

Der anotHERVIEWture Award ist der erste österreichische Baukulturpreis, der sich gezielt der Sichtbarkeit und Anerkennung von Architektinnen und Zivilingenieurinnen widmet. Mit dem Vorbild des französischen Prix des Femmes Architectes initiierte die Bundeskammer der Ziviltechniker:innen den Award 2022, um ein deutliches Zeichen für eine zukunftsorientierte Baukultur zu setzen. Er wird unter dem Ehrenschutz der „First Lady“ Österreichs, Doris Schmidauer, biennal ausgelobt.

Einreichungen sind von 31. März bis 30. Juni 2026 möglich. Die Auszeichnung wird von einer 16-köpfigen Jury namhafter europäischer Expertinnen in vier Kategorien vergeben:

• Kategorie I: Female Architect of the Year
• Kategorie II: Emerging Female Architect of the Year
• Kategorie III: National / International Female Engineering Achievement of the Year
• Kategorie IV: International Female Architect of the Year

Text: Bundeskammer der Ziviltechniker:innen Österreich

Architektur ist stets ein Spiegelbild ihrer Zeit. Sie ist eingebettet in wirtschaftliche Systeme, politische Prioritäten, kulturelle Strömungen und technologische Entwicklungen und wird von den verfügbaren Ressourcen und den jeweils vorherrschenden Werten geprägt. Gleichzeitig ist sie jedoch niemals allein auf die Gegenwart beschränkt. Sie ist auch eine Reaktion auf die Vergangenheit und deren Fortsetzung. Sie greift auf kulturelle, soziale und historische Werte zurück und steht somit in Beziehung zur Zeit: zu den Spuren der Vergangenheit, den Gegebenheiten der Gegenwart und den Möglichkeiten der Zukunft.

Vor diesem Hintergrund präsentiert Cobe in der Ausstellung 16 Projekte zum Thema Transformation. Die Beispiele aus zwei Jahrzehnten umfassen ein breites Spektrum an Maßstäben und Typologien – von groß angelegten Masterplänen wie Nordhavn in Kopenhagen über Projekte zur adaptiven Wiederverwendung wie The Silo in Kopenhagen bis hin zu kleinen, präzisen Eingriffen wie dem Museum Wegner in Tønder. Einige sind bereits realisiert, andere befinden sich im Bau, wieder andere sind auf Eis gelegt und noch andere befinden sich in der Planungsphase. In jedem Fall erzählt jedes Projekt seine eigene Geschichte von einem einzigartigen Umgang mit dem bestehenden Kontext.

Begrüßung: Ulrich Müller; Einführung: Olaf Grawert, Dan Stubbergaard. Gespräch: Jacob Blak Henriksen (Head of Sustainability, Cobe), Mads Birgens Kristensen (Head of Urbanism, Cobe), Karoline Liedtke-Sørensen (Head of Landscape, Cobe), Ole Storjohann (Sustainability & Project Lead, Cobe) Moderation: Sigurd Larsen. Parallel zur Ausstellung erscheint eine Publikation.

Text: Architektur Galerie Berlin

Resilienz der Städte, identitätsstiftende Architektur, nutzungsflexible Gebäude- und Stadtstrukturen, Umnutzung und Sanierung: Die Grundsätze nachhaltiger Planung bestimmen seit jeher die Architektur des Büros KSP Engel. Welches sind – neben Neugier, Kreativität, Methodenkompetenz und einem ausgeprägten Gestaltungswillen – die Werkzeuge, mit denen qualitätvolle, ästhetisch anspruchsvolle Architektur und Stadtplanung gelingt? Formal bewusst zurückhaltend, dafür umso klarer im Duktus der konstruktiven Ausgestaltung?

Die Ausstellung in der Barlach Halle K zeigt, aus welchem Erfahrungsschatz und Wissen die Planerinnen und Planer schöpfen und wie sich im gestalterischen Prozess die für sie typische Eindeutigkeit und Klarheit von Funktion und Ästhetik entwickelt – aus den jeweiligen Anforderungen und aus dem Wesen der Bauaufgabe heraus. Mit dem stetigen Ziel, zukunftsfähige Gebäude und Quartiere zu schaffen, national wie international.

Text: KSP Engel

Die Mittwochabend-Vorträge im Sommersemester 2026 präsentieren erneut ein vielfältiges Programm mit internationalen Gästen sowie einer Antritts- und einer Abschiedsvorlesung. Los geht es am 20. Mai mit den Vortrag „Building correctly – some reflections and experiences“ der italienischen Architektin Francesca Torzo. Ein besonderes Highlight ist der Vortrag des international renommierten Fotokünstlers Wolfgang Tillmans am 8. Juli mit dem die Reihe endet.

Seit über 50 Jahren veranstaltet der Fachbereich Architektur seine Mittwochabend-Vorträge. Die Vortragsreihe beleuchtet aktuelle Themen an den Schnittstellen von Architektur, Kunst und Kultur und fragt nach dem, was heute relevant und wichtig ist – gesellschaftlich, gestalterisch und fachübergreifend. Renommierte Persönlichkeiten geben Einblicke in ihre Arbeit und eröffnen neue Perspektiven auf das Bauen und Denken in unserer Zeit.

Die Teilnahme ist als Fortbildung bei der Architekten- und Stadtplanerkammer Hessen anerkannt.

Text: TU Darmstadt

Die Ausstellung stellt die Frage nach der Wirklichkeit der gebauten Architektur und ihren veränderten Rahmenbedingungen auf der Bühne als auch nach der sozialen Rolle des Theaters in unserer Gesellschaft. Präsentiert werden Modelle des Bühnenbildners Jan Pappelbaum aus der Zeit zwischen 1996 und 2026, u.a. für die Aufführungen Hedda Gabler, Hamlet, Nora, Die Möve, Ein Sommernachtstraum, Die Entführung aus dem Serail und Richard III.
Pappelbaum hat Architektur studiert. Die selbst angefertigten Arbeits- und Präsentationsmodelle im Maßstab M 1:10 bis M 1:50 sind für ihn unverzichtbare Werkzeuge im Prozess der Entwicklung von Ideen und Mittel der Kommunikation mit allen Beteiligten an einer Inszenierung. Zentrale Themen seiner Arbeit sind die Auflösung der Grenzen, Reduktion und Veränderbarkeit.

Prägend für das Werk Pappelbaums ist auch die Arbeit am Objekt – als Gegenteil zum Kabinett. Darin zeigt sich der Wunsch, dass alles was, auf der Bühne steht und Bühne ist, Spielmittel sein soll. So können seine Objektbühnen ganz klein sein, dennoch erlauben sie den Zuschauern einen sehr guten Blick von allen Plätzen aus. Die Ausstellung wird kuratiert von Jens Brinkmann und Roland Duda.

Text: Bund Deutscher Architektinnen und Architekten (BDA)

Im Mittelpunkt der Ausstellung Open Archive for Urbanism – Was ist, kann und soll Stadt? steht eine modulare Bibliothek zu den Themen Stadt, Wohnen, Nachbarschaften, Arbeitsmigration, Platte und Großsiedlung sowie Peripherie und Zentrum. Ausgewählte Texte, Recherchen und Publikationen bieten eine historische Grundlage und zeigen, wie Orte, Gesellschaften und Nachbarschaften bis heute geformt werden. Gleichzeitig geben sie Einblicke in aktuelle Debatten und Forschungen zu Stadtentwicklung und urbanem Leben.

Mit einem breiten Veranstaltungsprogramm lädt Open Archive for Urbanism dazu ein, Stadt nicht nur als gegebene Struktur zu betrachten, sondern als fortwährenden Aushandlungsprozess darüber, was sie ist, was sie sein kann – und was sie sein soll.

Künstlerische Positionen ergänzen das offene Wissenssystem und bewegen sich zwischen Spurensuche, poetischer Verdichtung und kritischer Beobachtung. Aus unterschiedlichen Blickwinkeln betrachten sie Stadt als Bild und Wahrnehmungsraum, als gebaute Architektur, als Gefüge sozialer Beziehungen und als Projektionsfläche gesellschaftlicher Vorstellungen und Konflikte.

Text: Station urbaner Kulturen